专业创意生产流程里，AI是怎么实际工作的？

如果你好奇在专业创意制作流程中“与AI协作”是什么样的，我可以给你展示一下。

首先，要做大量绘图。大量设计工作，既要跨越不同艺术风格，也要跨越不同系统。还要用到大量数学知识。尤其是在设计全新AI系统的时候，要做大量研究、大量原型制作。动作电位、吸引子盆地、图论，这些都要用到。

还要做大量故事板创作、大量文案撰写、大量概念设计，确定系统相互依赖性。然后你当然还要规划项目、管理和指导团队。打造工具。雇佣艺术家、设计师、建模师、绑定师、动画师、程序员。你需要联络客户（这通常会涉及使用图像模型进行交互），或者在预算里程碑获批前，自己制作体验或镜头序列的动态分镜，修改姿势，使用图像填充，更换服装等等。

进入制作阶段后，根据项目不同，你可能需要设计用于行为和运动控制的AI系统，或者做图像合成。你可能需要在一整个序列上，针对相机或其他设置训练模型，这样艺术家就能遵循一套指南来工作。你还可以给团队提供一个交互式项目wiki，让他们能通过基于对话大模型的方式访问资源、最佳实践和流程。

你肯定会用AI做rotoscoping、运动匹配、动作捕捉。某些情况下，还会通过首帧视频转视频模型来驱动概念图或渲染图。编程方面你可能会用cursor这类工具，它开箱即用就带AI自动补全，补全函数帮你赶下午4点的客户评审，或者按照你的软件架构搭建整个系统。

你可能还会用AI添加字幕、翻译，甚至为语音翻译或自动对白替换做口型重定向。这些工作全都可以用AI完成。你可能还会用到图像打光模型。如果思路清晰，你会用世界模型捕捉现有作品的新视角。你可能会用cascadeur做AI中间帧生成。

如果思路清晰，你的团队中可能会有AI代理来最大化沟通效率、减少会议，让艺术家保持创作流畅，按照他们自己独特的日程工作。做预可视化的时候，你会用AI生成可工作的演员头部预演模型。你可能会用RealityScan的AI扫描场景，获得准确的技术可视化。

在大制作电影上，拍摄一天成本超过100万美元，每小时10万美元。如果你在现场不停地跟导演沟通预演，就需要工作又快又准，确保你的工作没有任何模糊空间。最近你可能还会在预演上使用神经渲染。客户都喜欢提前看到成品效果。你还会按要求生成样片来拿到项目。

当然，你还会用AI代理做生产、市场研究，根据员工、里程碑和预算依赖关系确定关键路径。合同分析、融资研究、符合品牌指南的宣传幻灯片准备。开会的时候，你会用会议转录AI确保不会遗漏任何记录。甚至你可能都用了自动驾驶网约车来参会。

当然，这只是皮毛，我更喜欢搭建的这种前沿制作流程，整合程度非常深，可以让艺术家专注于艺术创作，而不是没完没了的行政工作。整个流程非常庞大，每个环节都有AI的身影。这不只是我个人的做法，这就是整个行业的现状，不管他们愿不愿意承认。

不过俗话说得好，“垃圾进，垃圾出”。从根本上说，创意愿景、表演、设计等等这些，还有绝大多数最终资产，仍然都来自团队。当然，团队可以用手头的工具，大规模完成他们的工作。会画画并不是商业创意工作的全部，它只是入场费，是这类工作的基本素养。